Yomico Moreno: Realisme tatovør

Etter å ha blitt betatt av kunst siden barndommen, visste Yomico Moreno alltid at kunst var hans kall. Han hadde tegnet, skissert og malt siden ungdom, men det var som tenåring at Moreno ville oppdage kunsten å tatovere da en tatoveringsbutikk åpnet seg i hjembyen Puerto Cabello, Venezuela. Hver dag var Moreno innom butikken og ble fascinert av kunstverket i tatoveringsmagasinene han gjennomgikk i venteområdet, og han ble overrasket over å se levende tatoveringsarbeid laget av artisten i butikken. Etter utallige besøk i butikken var Moreno overbevist om at han en dag ville bli tatovør. Og så, med dette målet i tankene, forlot den spirende kunstneren hans pueblo – etterlot seg familie og venner – og dro til byen Valencia, hvor tatovering var litt mer akseptabelt og tilgjengelig. Der begynte den blekkfylte reisen for Moreno, som 14 år senere nå er en del av det verdensberømte Last Rites Tattoo Theatre, og en av tatoveringsverdenens mest kjente og talentfulle blekkslinger.

Start lysbildeserien nedenfor for å sjekke ut vårt eksklusive intervju med Yomico og se mer av hans imponerende tatoveringsarbeid!

Hvordan var det å komme opp på tatoveringsscenen i Venezuela? Vanskelig. Nå kan det være lettere på grunn av all informasjon, men det er fortsatt vanskelig. I Amerika er det for de fleste enkelt, for hvis du vil kjøpe en maskin, søker du på internett, finner en maskin, og dagen etter får du maskinen levert. I Venezuela skjer det ikke slik. Situasjonen er vanskelig, politisk og økonomisk. Det er vanskelig for kunstnere å kjøpe maskiner, blekk og alt. Men jeg tror den dårlige situasjonen gjør at folk i Venezuela kan klare seg med hva som helst. Hvis en artist der i morgen bare har tilgang til én maskin og bare én type blekk, kan de gjøre det, fordi vi vet hva det betyr å måtte få det til med det lille vi har hatt. Nå har Venezuela mange flotte og flotte artister. Hvis du ser på sosiale medier, legger magasiner ut mye arbeid fra mange forskjellige venezuelanske artister. Hvor lenge etter at du flyttet fra Puerto Cabello til Valencia, landet du egentlig en konsert i en butikk? Noen ganger lærte jeg i en liten butikk å tegne og tatovere. Det var begynnelsen, og det var ikke lett. Kunstnerne var så stengt. I dag er det enkelt fordi du har mer informasjon - YouTube, blader - men for 14 år siden sa ingen deg noe.Før læretiden, prøvde du å gå den selvlærte ruten? Det er gal fordi noen av vennene mine i barrioen lot meg låne en hjemmelaget tatoveringsmaskin, og de sa: Hva fikk deg til å trekke mot realismestilen? Jeg husker at jeg i begynnelsen måtte gjøre alt: bokstaver, stjerner, japansk, tradisjonelt, alt. Men en dag innså jeg at jeg virkelig likte realisme, fordi jeg husker at når jeg skulle tegne eller male, var referansen min alltid et fotografi. Da jeg bestemte meg for å jobbe med realisme, sa jeg: Ser du deg selv dykke helt inn i en annen stil i fremtiden? Ja, jeg ser meg selv gjøre det i fremtiden. Jeg liker å forandre meg hele tiden. Jeg husker jeg jobbet lenge med farger, og etter at jeg flyttet til New York, jobbet jeg bare med svart-grått. Folk som kommer til Last Rites, og menneskene i New York generelt, liker stort sett svart-og-grått. Nå har jeg imidlertid begynt å lage mer fargearbeid. Jeg har prøvd å blande realisme og surrealisme med farge. Kan du fortelle litt om hvordan du møtte Paul Booth og deretter endte opp med å jobbe på Last Rites? Jeg møtte Paul gjennom Darwin Enriquez som har jobbet på Last Rites lenge. Paul var ute etter å lage en ny butikk og lette etter artister, og de kontaktet meg og spurte meg om jeg var interessert i å jobbe med dem, og jeg var som: Hvordan har det vært å jobbe hos Last Rites? Det er gal fordi i begynnelsen, da jeg så på blader, husker jeg dette fantastiske bakstykket av Paul - det var som et Jesus Kristus -stykke - og jeg var som, Tror du det er bedre å male når du er tatovering? Ja. For ti år siden tror jeg ikke at noen kunne tenke seg at tatoveringsverdenen blander seg med kunstverdenen, for eksempel med kunstgallerier. For mange år siden ble kunstgalleriene stengt og bare for malere. Nå ser du at galleriene er interessert i at tatoveringsartister skal være en del av sine maleriutstillinger. Jeg tror tatoveringsartister har en fordel når det gjelder å lære å male, fordi vi gjør lignende jobber hver dag. Vi forstår fargene og hvordan vi arbeider med lyset og alt. Kanskje for noen som går rett inn i maleriet, kan det være litt vanskelig å finne ut fargene. Jeg må gjøre alt dette på huden. Det er vanskeligere enn å gjøre det på lerret. Når vi bestemmer oss for å male, har vi litt retning. Hva er noen råd du har for håpefulle tatovører som prøver å få føttene i døren? Tålmodighet. Det er det første. Jeg begynte med dette for 14 år siden, og det var ikke lett. Jeg måtte ofre alt. Jeg måtte ofre familie, venner, alt for å være her. De må også forstå den sanne essensen av å være en tatovør. Den virkelige essensen handler ikke om å være på et realityprogram eller å ha mange følgere på sosiale medier. Alt kan komme senere, men den virkelige essensen er å være kunstner. Du prøver å finne alle elementene som hjelper deg med å bli en god tatovør. Jeg sier alltid at hvem som helst kan være en tatovering. Hvis jeg gir en maskin til mamma, kan hun i morgen lage en linje. Hvis jeg gir henne tre måneder, lærer hun sannsynligvis å lage en stjerne. Hun kan være en tatovør, men å være en tatovør er helt annerledes. Jeg tror det er den virkelige essensen i dette yrket.Hva med råd til folk som ønsker å bli tatovert? Jeg sier alltid at det er to typer mennesker: de som kjøper en tatovering, og de som samler tatoveringer. Folk som kjøper en tatovering er menneskene som kommer til meg som: Kan du snakke litt om prosjektet

Hvordan var det å komme opp på tatoveringsscenen i Venezuela? Vanskelig. Nå kan det være lettere på grunn av all informasjon, men det er fortsatt vanskelig. I Amerika er det for de fleste enkelt, for hvis du vil kjøpe en maskin, søker du på internett, finner en maskin, og dagen etter får du maskinen levert. I Venezuela skjer det ikke slik. Situasjonen er vanskelig, politisk og økonomisk. Det er vanskelig for kunstnere å kjøpe maskiner, blekk og alt. Men jeg tror den dårlige situasjonen gjør at folk i Venezuela kan klare seg med hva som helst. Hvis en artist der i morgen bare har tilgang til én maskin og bare én type blekk, kan de gjøre det, fordi vi vet hva det betyr å måtte få det til med det lille vi har hatt. Nå har Venezuela mange flotte og flotte artister. Hvis du ser på sosiale medier, legger magasiner ut mye arbeid fra mange forskjellige venezuelanske artister.

Hvor lenge etter at du flyttet fra Puerto Cabello til Valencia, landet du egentlig en konsert i en butikk? Noen ganger lærte jeg i en liten butikk å tegne og tatovere. Det var begynnelsen, og det var ikke lett. Kunstnerne var så stengt. I dag er det enkelt fordi du har mer informasjon – YouTube, blader – men for 14 år siden sa ingen deg noe.

Adblock
detector