Warning: array_rand(): Second argument has to be between 1 and the number of elements in the array in /var/www/lendemaindeveille/data/www/wiresummit.org/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 47
Warning: Invalid argument supplied for foreach() in /var/www/lendemaindeveille/data/www/wiresummit.org/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 80
בעולם של ניגונים אוטומטיים ומסנני פנים, פוסטמודרנית ג’וקבוקס מציעה תת -תרבות לחובבי וינטג ‘.
צילום: דנה לין פלזנט
“לאנשים יש נוסטלגיה טבעית לזמנים אחרים וסקרנות טבעית איך יהיה לחיות שם”, אמר סקוט ברדלי. ג’וקבוקס הפוסט מודרני עונה על כך, ומעביר אותך ל”יקום וינטאג ‘חלופי “.
סקוט ברדלי, פסנתרן ומעבד ג’וקבוקס פוסט מודרני, גדל בניו ג’רזי עם רקע ג’אז. בעוד בראדלי נהנה ממוזיקה כילד, הוא לא אהב להתאמן ואמר שהוא לא טוב כשהתחיל. ואז, ברגע ששמע את “רפסודיה בכחול” של ג’ורג ‘גרשווין, הכל השתנה.
“כל כך התלהבתי מהצליל הזה. לא ידעתי שאתה יכול לשחק ככה, “אמר ברדלי. “הייתי רגיל לסולמות.”
צילום: דנה לין פלזנט
ההשראה לג’וקבוקס הפוסטמודרנית החלה כתחביב לזרוק. בעוד בראדלי אהב את רגטיים, ג’אז ומוטאון, חבריו הקשיבו לראפ סובלימי ולגנגסטר.
“שיחקתי בהם מה שהם אוהבים בסגנון ragtime, בתור טריק למסיבה”, אמר.
ואז, מחוץ לקולג ‘, בראדלי הרכיב להקות פרויקטים שניגנו רוק וג’אז, אך הבינו שהוא סתם “מנסה להשתלב בסלוטים”.
“ניסיתי להשתלב בקופסה, במקום ליצור משלי”, אמר ברדלי. “PMJ היא הפעם הראשונה שעשיתי משהו אותנטי בי.”
סאני הולידיי, שחקנית וזמרת בורלסקה בניו יורק, עברה ללוס אנג’לס, שם הצטרפה בסופו של דבר למעריצת ג’וקבוקס הפוסטמודרנית..
צילום: מרינה תומפסון
“זה היה כמו גורל, עברתי ללוס אנג’לס והלכתי להופעה הראשונה שלהם בטרקלין הייד”, אמר הולידיי. “יצא לי לפגוש את סקוט והלהקה אחרי ההופעה ואמרתי להם שאני רוצה להסתבך”.
סקוט אמר להולידיי לשלוח לו כמה מעבודותיה, “והשאר היסטוריה”.
מה שהכניס את הולידיי לכיוון ג’וקבוקס הפוסט מודרני היה יכולתה של הלהקה “להפוך ראשים ולגרום לאנשים להתאהב במוזיקה שוב”.
ברדלי הסביר את הג’וקבוקס הפוסט מודרני כ”כיף ניסיוני “, שם הם מכסים את השירים האהובים עליך בטוויסט בסגנון רטרו, כדי” להציע אלטרנטיבה לקהילת הפופ “, כמו גם להחיות את” הפשטות הוודאית של אותו עשור, בדגש על המלאכה. “
“תארו לעצמכם את סינטרה שמנגנת מוזה, או ריהאנה של בילי הולידיי”, הציב ברדלי. “PMJ עונה על השאלה הפתוחה של ‘איך זה יישמע?'”
צילום: מרינה תומפסון
הולידיי מתאר את הג’וקבוקס הפוסט מודרני כ”קולקטיב של מוזיקאים שלוקחים את ההנאות האשמות האהובות עליכם, כדי להנות מהנאות אשם חדשות וטובות יותר “.
כשברדליי עבר לניו יורק, הוא שם את “טריקי המסיבה” שלו ב- YouTube, החל ב- A Motown Tribute to Nickelback. לאחר שהסופר, ניל גיימן, מצא את יצירתו של בראדלי, הוא צייץ מחדש. משם, ג’וקבוקס הפוסט מודרני הפך לוויראלי תוך מספר שעות. אשר, מודה ברדלי, “אפילו לא ידעתי מה זה אומר בזמנו.”
עם יותר ממיליון צפיות בשבוע הראשון שלו ו -4 מיליון בשנה הראשונה, ג’וקבוקס פוסט מודרני כיסה את מקלמור & ריאן לואיס' "חנות יד שניה" ומיילי סיירוס' "אנחנו יכולים't עצור," והמשיך לצבור אחיזה מיידית.
הפעלת הפוסט -מודרנית ב- Jukebox ב- YouTube בשנת 2011 תתורגם מאוחר יותר למשימת PMJ. בדומה לפלטפורמה של YouTube, ג’וקבוקס פוסט מודרני מגשר בין תחומי עניין רחבים; מחזיקה בתחושת קהילה; ולצד המוסיקה מבליט אסתטיקה חזותית ייחודית.
“YouTube הקלה על החיבור לאנשים שעשו את אותם הדברים שאני עושה”, הסביר ברדלי.
כעת ג’וקבוקס הפוסטמודרני סייר בכל יבשת למעט אנטארקטיקה.
PMJ מציג 70 אמנים שונים בסיור, לצד רקדן ברז למופעים שלהם, כאשר כל אמן מחקה תרבות וינטג ‘באמצעות קולו ונוכחותו הבימתית. למרות שהכישרון של כל אמן עומד בפני עצמו, הם מהווים כוח ביחד.
בעוד שהציור החזותי של הפוסטמודרני ג’וקבוקס הוא חלק עצום מחוויית הג’וקבוקס הפוסטמודרנית, המוזיקה שלהם שואגת עוד יותר, נפרדת בזהירות ומתפרקת לשורשיה הבציר.
“הדרך שבה סקוט מסדר היא מדהימה. הוא יגיד, ‘יש כאן אלמנט בלוז’, וידמיין מחדש את הלהיט “, אמר הולידיי. “מבחינתו, כל שיר ניצל.”
צילום: מרינה תומפסון
היא הסבירה שבעוד ש”מוזיקאים רבים מכסים את השיר לטי טי “, סקוט ברדלי” באמת מפרק אותו ומפרק אותו עד העצם “.
“הג’אז המשיך להשפיע על תת -קבוצות של מוזיקת הפופ היום”, אמר ברדלי. “אם אתה עוקב אחר השושלת, לשירה של היום יש שורשים בנשמה.”
חוויית מופעי ההופעות הפוסט-מודרנית של ג’וקבוקס מעוצבת בקפידה וייחודית, להעביר מסע בזמן לקהל..
“PMJ מחזירה טרנדים וינטגיים בצורה מודרנית, כדי להחזיר את הכוח לזמן פשוט יותר”, אמר הולידיי. “אנו חוגגים את המרד כדרך לחגוג דברים שאנו מעריצים אותם, נגד מוזיקה כיום”.
החגיגה הזו נרתמת גם דרך הקהל, שלרוב מתלבש בלבוש בסגנון שנות ה -20 לתערוכות ג’וקבוקס פוסט מודרניות..
“ההופעות החיות הן חוויה כוללנית, כי הן כל השירים שהקהל מכיר”, אמר ברדלי.
ג’וקבוקס פוסט מודרני, לצד שבירת מחסומי ז’אנר, שוברת גם את מחסומי הגיל. הולידיי ציין כי “PMJ הוא לא רק למילניאלים, הוא מתאים לכולם”.
“ילדי הקולג ‘מביאים את סבא וסבתא שלהם להופעה פוסט מודרנית של ג’וקבוקס, ועכשיו יש להם משהו משותף שהם יכולים לחלוק”, אמרה. “מביא את הצלילים הנוסטלגיים האלה של אמא ופופ'רדיו המכונית לא רק חיבר בין דורות במהלך מה שחששנו להפוך למפולג "Gen-Z" עידן, אך היא גם המשיכה לחגוג את תרבות הפין-אפ שעדיין לא מתה, אך עדיין פורחת לאחרונה “.
סאני סבור כי “לדור הזה יש את החופש להיות עצמם באמת”, ומאמין שזה הונע על ידי “חובבי וינטג ‘” שתמיד היו שורשיהם במרד..
היא מודה לג’וקבוקס הפוסטמודרנית על: “מחזירה אותנו לזמנים האהובים עלינו, תוך שהיא מאמצת את הדברים שאנחנו אוהבים היום”, אמרה הולידיי. “כי אחרי הכל, twerk היא הטוויסט החדש!”
צילום: מרינה תומפסון
ברדלי “שמח להיות חלק מהתרבות הנצחית”, ומודה על כך שסגל הג’וקבוקס של הפוסט מודרני גדל עם אמנים החולקים תשוקה לחוויית הבציר. מכיוון שג’וקבוקס פוסט מודרני מספק את הגירוד שמוזיקת הפופ העכשווית לא הצליחה לגרד, PMJ היא התחייה הטובה ביותר שהפופ יכול היה לבקש.
“אנשים יכולים לדעת מתי משהו אותנטי. זו המטרה שלי כאמן, “אמר ברדלי. “כדי לשמור על מוזיקה עוצמתית. כדי שזה יתן לך להרגיש דברים. “