Warning: array_rand(): Second argument has to be between 1 and the number of elements in the array in /var/www/lendemaindeveille/data/www/wiresummit.org/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 47
Warning: Invalid argument supplied for foreach() in /var/www/lendemaindeveille/data/www/wiresummit.org/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 80
Som en føniks fra asken brøt Andy Black ut av skallet som hovedvokalist for Black Veil Brides for å bli en vellykket soloartist. Nå er han fersk på utgivelsen av sitt andre soloalbum, “The Ghost of Ohio”, og har bevist at han ikke er en pus i ett trick. Vi satte oss ned med Black på vårt hovedkvarter i New York for å lære mer om hans nye musikk, samt hans imponerende samling av tatoveringer.
Ditt nyeste album hyller hjemstaten Ohio. Hva med Ohio har gjort et så varig inntrykk på deg personlig og som musiker?
Jeg tror at hvis du er fra et lite sted, høres det nesten klisjé ut å si, men disse tingene blir forankret i deg. Det er en mentalitet, både positiv og negativ, fra å være på et sted hvor mennesker blir født og dør i samme radius på fem mil. Alle de kjenner er alle de har kjent hele livet. Folks liv har en tendens til å være i et lavere tempo og andre ting som kan være negative, men det er også lett å romantisere dem for en person som er fra disse områdene. Dette er en måte å leve livet på, og det er ikke nødvendigvis veien jeg tok, men jeg har en slik affinitet for virkeligheten i byen jeg kommer fra. Jeg tror det har bygd noe i meg som jeg ikke nødvendigvis var klar over da jeg var liten. Mange av hvem jeg er er formet av hvor jeg kommer fra, og etter hvert som jeg har blitt eldre, har jeg innsett det mer og mer. Det var viktig for meg å skrive om dette fordi noen ganger som kunstner bygger du en versjon av deg selv som du vil at verden skal se, og noen ganger kan den overgå virkeligheten om hvem du er. Og lenge følte jeg at jeg la ut en versjon av meg selv som fremdeles var sann for meg, men det var mer en pose. Jeg ønsket å være mer ærlig om min oppvekst og fra et etisk synspunkt, hva som formet mitt moralske kompass.
I de 13 årene du har vært i musikkbransjen, har du gått under mange navn. Ta oss gjennom dine forskjellige scenenavn og hvor du var i livet da du gikk etter hvert av dem.
Mitt første scenenavn var en ulykke. Jeg hadde aldri tenkt å bli kalt Andy Sixx. Som mange mennesker i midten til slutten av tjueårene, var det første sosiale mediet jeg noen gang var involvert i, Myspace. Jeg visste ikke at hvis du kalte deg selv noe på et av disse nettstedene, ville det bli navnet ditt. For meg var det som et skjermnavn, vi hadde AOL instant messenger, og du kan endre navnet ditt hele tiden. Jeg gikk som 30 forskjellige navn på Myspace. Jeg brukte Andy Sixx som et av skjermnavnene mine fordi jeg elsket Mötley Crüe og noen fortalte meg at jeg så litt ut som Nikki. Så begynte folk å kalle meg det, og det snødde på en måte. Jeg skjønte «Oh dritt, jeg har en annens scenenavn som mitt navn.» Det føltes bisarr og da vi gjorde den første Black Veil Brides -platen, hadde jeg sørget for at navnet ble endret til nummer seks. Da vi gjorde den andre platen, etablerte jeg den som mitt eget etternavn (Biersack). En stund var det litt forvirrende fordi folk ville ringe meg begge to, og du kan se når noen kom inn i bandet med hvilket navn de kaller meg. Senere, da jeg gjorde soloprosjektet, ønsket jeg å skille det fra alt annet. Så det å ha et annet navn føltes som det riktige.
Foto av Peter Roessler
Fra begynnelsen av BVB har mobbing spilt en viktig rolle i din Hvilken personlig betydning har mobbing for deg og hvilken melding håper du å sende til fansen din om det?
Jeg tror mitt perspektiv på mobbing kommer fra å vokse opp og være gjenstand for folks sinne. Men på samme måte tok jeg det som barn og lot det skape en hevnfølelse hos meg som jeg ikke er helt komfortabel med nå. Jeg slo til mye mer som ungdomsskole på grunn av folks behandling av meg at jeg nesten ble en mobber i min egen rett. Jeg ville delta i kamper fordi jeg ønsket å forsvare meg selv og jeg hadde en slik brikke på skulderen min som jeg bar inn i den tidlige delen av bandet. Jeg startet spesielt kamper på scenen og ropte på folk – mye av det kom fra følelsen av at det var urettferdig at folk behandlet meg på denne måten eller sa ting om meg. Da jeg skrev, ønsket jeg å formidle det budskapet, men på en måte som var mer positiv enn jeg var i stand til å være. Selv i de første dagene skrev jeg om å stå over disse tingene og ikke reagere på dem. Og så gikk jeg ut og gjorde dem feil, selv om jeg hadde skrevet sangen. Det handlet om å bygge opp en mulighet til å være en bedre versjon av hvem jeg var.
I mange av musikkvideoene dine spiller avvik en stor rolle. Hva betydde det å være avvikende da du begynte din karriere i 2006, og hvordan har det endret seg i 2019?
Jeg husker da det var så mange visuelle signaler som du kunne gi for å vise tingene du likte og lyttet til. Det var morsomt fordi jeans, som de jeg har på meg, eller Converse var nesten som et flagg du brukte for å si “jeg hører på punkmusikk.” Nå er det virkelig allestedsnærværende og det er sannsynligvis kulere på denne måten som det ikke har å være så mye splittelse når det gjelder sjanger eller folk som har på seg bestemte klær. Noen ganger blir folk frustrerte når hip-hop-artister bruker metallskjorter, og jeg synes det er det dummeste. Fordi for meg, hvis kunst, enten det er tatoveringer eller klær, er så vanlig og kan nå overalt, står det bare for å hjelpe hver enkelt av disse sjangrene. Jeg vil si at det er rart med tatoveringer, hvor vanlige de er. Jeg begynte å tatoveres da jeg var 16 år, og det var på en måte fortsatt en aggressiv uttalelse. På videregående ville folk være ukomfortable fordi jeg hadde en haug med tatoveringer. Nå var jeg bokstavelig talt bare i en heis på hotellet mitt i morges, og bellmanen gikk “Sick ink”, og begynte å snakke med meg om nakke -tatoveringer. Jeg misliker det ikke, men det er en endring for meg de siste 10 årene hvor akseptable tatoveringer har blitt.
Foto av Peter Roessler
I 2014 kunngjorde du Kerrang! Magasin om at du ville forfølge en solokarriere. Fem år senere skal du gi ut ditt andre album som Andy Black. Hvordan har du forandret deg som musiker i denne tiden?
Vel, jeg håper jeg har blitt bedre. Det er alltid håpet, at uansett om folk liker en ny plate mer enn en gammel, er målet for hver artist å forbedre håndverket ditt. Jeg tror at artister ofte er bedre låtskrivere og musikere, men deres tidlige arbeid snakker mer til folk. Målet mitt med dette har vært å gi folk en annen musikkstil fordi det ikke er målet mitt å hele tiden prøve å lage den samme plata igjen og igjen. Jeg føler det ville være kjedelig, og jeg ville savne poenget med muligheten jeg har fått. Folk tillater meg å lage poster og et visst antall mennesker vil høre dem, hvorfor ikke gjøre alt i tidsvinduet når folk gir seg?
Hva er den største forskjellen på å være soloartist, i motsetning til en del av en gruppe? Hva savner du mest om BVB?
Det er en helt annen opplevelse. Da jeg startet Black Veil Brides, var det egentlig en svingdør for mennesker tilbake i Cincinnati. Det var først i 2009 at jeg bodde på heltid i LA og møtte medlemmene at vi gjorde det til et band. Vi delte alt jevnt og ville tjene like mye penger. Jeg hadde opplevd to versjoner av å være i et band, hvor det er et band med meg og mennesker, og deretter versjonen av bandet der fem personer har samme mål. Det er absolutt et helt annet dyr for meg å gå solo, og det er egentlig bare prosjektet mitt. Jeg respekterer absolutt musikerne som jeg har ansatt for å spille med meg, men det er ikke et band. Vi kan ha det gøy og syltetøy, men det er ikke det samme. Jeg vil si at den største forskjellen for meg er å kunne gå på turné og kunne gjøre hva jeg vil på scenen. Egoistisk synes jeg det er veldig gøy å gjøre det. Men det er visse ting ved å være i et band som du egentlig ikke kan erstatte. Følelsen av, spesielt når du starter, at du er i dette sammen og alle har dette felles målet. Men på dette tidspunktet i karrieren tror jeg ikke at jeg har noen preferanse. Jeg kan nyte dem begge av forskjellige grunner.
Siden dette er BLEKKET, er vi her delvis for å snakke om tatoveringene dine. Hva var din første tatovering, din favorittatovering og din siste tatovering?
Min første tatovering var Alkaline Trio -logoen med skallen på. Det fikk jeg da jeg gikk på videregående, og faren min signerte dispensasjonen for at jeg skulle kunne tatovere da jeg var 16. Og så er min favoritt og siste tatovering den samme. Til Valentinsdag i fjor fikk jeg et tegneserie-portrett av min kone som Sailor Moon på armen. Denne jenta i Øst -Europa gjorde dette fantastiske portrettet av henne som Sailor Moon fordi det er hennes favoritt fiktive karakter. Jeg syntes det var det kuleste, og jeg fikk jenta til å sende inn et bilde i høy oppløsning. En uke før Valentinsdag var jeg i Baltimore, og denne tatovøren som sikkerhetsvakten min visste, kom og gjorde det på hotellrommet mitt. Jeg måtte holde det hemmelig, og fordi jeg står på scenen hver kveld, begynte jeg å bære et stort, svart armbånd for å dekke det over. Det begynte å bli ganske grovt under det, men jeg kunne ikke ta noen bilder med det fordi jeg ønsket å overraske henne. Det var ikke måten du skulle behandle en ny tatovering, men jeg hadde ikke noe valg, og det helbredet faktisk fantastisk.
Hva er din mest minneverdige tatoveringsopplevelse fra tiden din på veien?
Herregud, jeg ble tatovert så mye på veien. Jeg har så mange dumme tatoveringer at jeg kom på veien, sånn som 9/10 av dem jeg har er noe dumt. Jeg har “FP” tatovert på knokene for å representere hvordan vi trodde kjønnsorganene mine så ut i skinnbukser. Turlederen min og jeg pleide å kalle det frontbukk fordi det så ut som en stor haug med hundeskit. Så vi ville gjøre sjekker foran før jeg gikk på scenen fordi jeg ikke er interessert i at 80 -tallets hårmetall -fyr viser frem søppelet hans, jeg syntes det var upassende. Den dummeste tur -tatoveringen jeg har, er setningen “Guns are for soldats” på ryggen min. Og det høres ut som en kul uttalelse, men i virkeligheten kom det fra å se den tredje direkte-til-videoen “Lost Boys” -oppfølgeren. I filmen går de tett inn i ansiktet til Corey Feldman, og han sier “Båter er for sjømenn, våpen er for soldater.” Vi lo så hardt og min venn Jessie som turnerer med oss var som: “Vi burde få det tatovert”, og vi gjorde. Jeg kunne på en eller annen måte overbevise ham om at vi hver får halvparten av setningen, og han har ordene ‘Båter er for sjømenn’ tatovert på ryggen.