Warning: array_rand(): Second argument has to be between 1 and the number of elements in the array in /var/www/lendemaindeveille/data/www/wiresummit.org/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 47
Warning: Invalid argument supplied for foreach() in /var/www/lendemaindeveille/data/www/wiresummit.org/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 80
Bilder av Willie Toldeo
Mandag 4. mars 2019 døde legendariske tatovøren Rick Walters i en alder av 72 år. I 25 år opererte Walters Bert Grimm's World Famous Tattoo on the Pike, den eldste tatoveringsbutikken i USA, til den stengte i 2002 og åpnet igjen som Outer Limits Tattoo. Han var kjent som en av de mest innflytelsesrike amerikanske tradisjonelle artistene i historien og vil bli husket av industrien i generasjoner framover.
For fire år siden hadde Inked muligheten til å intervjue Walters om arven hans. Ta en titt på intervjuet vårt i galleriet nedenfor og gi oss beskjed om tankene dine om denne historien i kommentarfeltet.
Intervju av Charlie Connell
Når Rick Walters begynner å snakke om tatoveringer, må du holde kjeft og lytte til ham. Walters har fått så mye erfaring de siste 60 årene at han er mer enn bare en kunstner – han er en levende almanakk av tatoveringshistorie. Da han knapt var gammel nok til å knytte sine egne sko, fant den nysgjerrige Walters ut hvordan han skulle stikke tatoveringer, og han har ikke sluttet å tatovere siden.
På slutten av 70 -tallet ville Walters befinne seg på Pike – Sør -Californias versjon av Coney Island og et mekka for tatoveringsverdenen – og tatoverte seg fra Bert Grimms studio. Det var der Walters sementerte sitt rykte som kunstner og fikk sitt sete i familien Grimm av tatovører.
Vi hadde en sjanse til å snakke med Walters tidlig en morgen-han trengte å begynne å gå inn når butikken hans åpnet-om hans begynnelse med tatovering, viktigheten av læreplasser, hvorfor Rick Walters “Hater deg.”
BLEKKET: Det er ganske tidlig, ikke mange tatoveringsartister ønsker å gjøre et intervju klokken 9.00.
Ja. Jeg står opp veldig tidlig, for en tatovør. (Ler) Jeg står opp tidlig hver dag. Jeg pleide å jobbe i en skikkelig jobb da jeg måtte stå opp klokken seks om morgenen.
Hvordan ble du tatovering?
Da jeg var liten begynte jeg å tatovere med hånden på alle barna i nabolaget. Bare dum dritt som små hjerter, skriving, kors og ting du kan gjøre når du er liten. Jeg var som 10. Jeg var ungen som alle mødrene sa til barna sine at de skulle holde seg unna. Det var i 1955.
Hvor mye trøbbel fikk du?
Jeg fikk problemer med å gjøre det. Da jeg var 14, tok faren min med meg ned til Long Beach for å ha en håndtatt tatovering som jeg dekket til. Det var faktisk Zeke Owens; han gjorde en svart panter på beinet mitt for å skjule litt skrift. Det var min første profesjonelle tatovering. På den tiden plaget de deg egentlig ikke så mye om alder, jeg tror det var 1959.
Det var tydelig at tatovering var i ditt DNA. Når begynte du å gjøre det profesjonelt?
I 1965 åpnet jeg og denne gutten Frankie denne lille butikken, og vi visste ikke hva vi gjorde. På den tiden trengte du ikke lisens eller noe, du måtte bare betale husleie. Vi hadde tatoveringsmaskiner og vi prøvde å tatovere. Vi ville gå ned til gjedda og se på gutta og prøve å finne ut hva i helvete de gjorde. Når du er selvlært, er det det du må gjøre. Etter hvert ble jeg venner med noen av gutta, og de hjalp meg. Jeg var sammen med Phil Sims, Don Nolan og de gamle gutta fra Bert Grimm. Det var alt nedoverbakke derfra. Jeg hadde nesten alltid en vanlig jobb og tatoverte. Tilbake i gamle dager var det liksom som når du spiller musikk; ikke si opp jobben din.
Hva slags andre jobber jobbet du med??
Jeg ville jobbe på en maskinbutikk eller en sveisebutikk om dagen, og så ville jeg tatovere om natten. På 70 -tallet jobbet jeg med konstruksjonsstål i løpet av dagen, vet du, klatret høyt stål og sveiset. Så om natten skulle jeg tatovere og i fritiden eide jeg en sveisebutikk.
Når fikk du gi opp sidejobbene og tatoveringen på heltid?
Jeg flyttet ut til gjedda og begynte å jobbe hos Bert Grimm i 1978. Jeg jobbet på gjedda fra ‘78 til 2003 da butikken stengte.
Så du var der en god stund.
Bare 25 år. Jeg var sannsynligvis den eldste ansatte der. Jeg var der lenger enn Bob eller Burt.
På 25 år må du ha sett området endres bemerkelsesverdig.
Da jeg først dro dit var gjedde stort sett bare folk som ble tatovert. Gjedda døde, det var fremdeles et par turer og et par barer, men det viktigste som var igjen var en haug med tatoveringsbutikker. Marinen hadde forlatt byen. Så derfor tatoverte vi bare sivile, syklister, servitører. På begynnelsen av 80 -tallet åpnet de marinebasen igjen, og plutselig var tatoveringsspillet i gang igjen. Vi tatoverte non-stop hele dagen.
Gadd du å tatovere en endeløs rekke mennesker uten reell nedetid??
Ja mann, det er gøy, jeg elsker å gjøre det. Jeg har tatoveret i så mange år nå at hvis jeg ikke likte det, ville jeg ha sluttet for 20 år siden. Jeg trenger ikke å tatovere, jeg gjør det fordi jeg liker å gjøre det. Jeg er over 60 år og jeg eier en tatoveringsbutikk, jeg har tre gutter som jobber for meg, jeg trenger ikke gå inn og tatovere hvis jeg ikke vil. Jeg kan bare slappe av og la dem tjene penger. Men jeg er i butikken hver dag klokken 10:30.
Du kan bare ikke holde deg unna.
Nei, jeg liker å gjøre det. Når jeg ikke tatoverer, maler jeg. Jeg har sannsynligvis gjort omtrent 20 malerier den siste måneden eller så.
Mange sier at tatovering går den fine grensen mellom å være kunst og et yrke. Som noen som både er en handelsmann og en kunstner utenfor tatoveringen, hvor føler du at tatoveringen ligger på spekteret??
Det er litt av begge deler. Hvis du ikke kjenner til handelsdelen av det, gjør ikke kunsten deg særlig godt. Du må få blekket under huden, eller det er egentlig ikke relevant hvem som tegnet bildet. Hovedmålet er å få blekket under huden og få det til å bli. Tegningsdelen, den er god og det er veldig nyttig hvis du kan tegne, men det er egentlig ikke så viktig, den viktige dritten er å få blekket under huden. Mange barn i disse dager oppdager at de kan tegne veldig bra, men de vet ikke hvordan de skal tatovere. Du kan egentlig ikke kompensere for det. Hvis de er en virkelig god artist, har de en tendens til å tro at de vet hva de driver med. Men det gjør de ikke. Tatovering er et helt annet spill.
Så du tror at siden noen tatovører nekter å lære handelssiden til ting, vil de ende opp med å lage tatoveringer som ikke varer.
Det folk ikke forstår når de ikke har studert tatoveringens historie, er det som gjør en god tatovering. Saken er at det svarte blekket er karbonbasert, mens fargeblekket er pigmentbasert. Det karbonbaserte blekket blir hardt og skaper en demning som hindrer pigmentet i å spre seg. Følgelig, hvis du ikke har svart, vil pigmentet bare fortsette og det vil se ut som om noen bare har hellet en haug med fargestifter på gulvet. Disse gutta som tror de kan tatovere som om de er oljemaleri, vil finne ut at det ikke kommer til å fungere. Før eller siden kommer den dritten til å se fryktelig ut. Alle disse nye barna som gjør denne neo-tradisjonelle med de 14 nålene runde linjer-det kommer til å bli ekkelt om 10 år. Linjene dobles omtrent hvert femte år. Så hvis du starter med en 1/8 tommers linje og venter et par år, blir den like bred som et stykke tape. Mens hvis du starter med en tynn linje og den dobler, vil linjen fortsatt være tynn. Folk skjønner det ikke, men alt fra vestkysten og Sailor Jerry -ting har ingen store tykke linjer. Bob Shaw, Bert Grimm, Phil Sims, oberst Todd, se på alle blitsene deres. Det er fine tynne linjer. Jeg har tatoveringer som ble gjort på meg som ble gjort på slutten av 50 -tallet, begynnelsen av 60 -tallet, som så bra ut. Linjene startet tynne, og nå ser de ut som en femnåls omriss, og de er 50 år gamle. Disse unge barna vet ikke engang fordi ingen noensinne har lært dem ordentlig, de har aldri vært i lære. De plukker bare opp en tatoveringsmaskin og tror de kan gjøre hva som helst.
Tror du bransjen har flyttet til et punkt der det ikke er noen vei tilbake til den måten å lære på?
Jeg tviler på det, fordi internett og alt er så tilgjengelig. Det er noen få som jobber som lærling, ikke misforstå meg. Alle de nye barna bruker roterende maskiner fordi du ikke trenger å vite noe, det er bare en motor. Hvis den slutter å kjøre, setter du en ny motor i den. Med en fjærbelastet maskin må du faktisk vite hvordan du skal jobbe med dem for å få dem til å fungere riktig. De fungerer faktisk bedre, men du må vite hvordan du bruker dem. Så hvis du ikke tjener som lærling, vet du ikke hvordan du skal jobbe med de fjærbelastede maskinene. Hvis du ikke kjenner utstyret ditt, kan du ikke gjøre det det skal gjøre.
Selv om det er visse grunnleggende ting som må følges for å lage tatoveringer av høy kvalitet, tror du noen gang at disse reglene begrenser kreativiteten og det kunstneriske aspektet ved ting?
Det er litt rart, tatovering går bare i sirkler. Det vil være tynne linjer, store linjer, ingen linjer. Det endrer seg når de ser det år senere. Guy Aitchison bruker linjer nå. Det er morsomt. Shawn Barber, en ekte berømt oljemaler, tjenestegjorde en seksårig læretid i en tradisjonell tatoveringsbutikk i San Francisco. Han er sannsynligvis en av de mest kjente portrettmalerne akkurat nå, men han tatoverer med svart, vet du hva jeg mener? Han gjør ikke den kunstnakk. Han gjør virkelig fine, realistiske ting, men han bruker konturer. Fordi han lærte at det er den riktige måten å gjøre det på, og det er slik tatoveringer varer.
Tror du at den vanlige aksept av tatoveringer og kjendisstatusen noen artister oppnår har vært skadelig for bransjen som helhet?
Det har blitt for artig. Folk kommer inn i butikken og spør meg hvor langt på forhånd jeg er booket. Jeg forteller dem at jeg ikke er en jævla frisør, jeg gjør ikke avtaler. Jeg lager tatoveringer. Ta med penger, fortell meg hva du vil, så får vi det til. Jeg forstår bare ikke den holdningen. Fyll butikken med penger. Noen artister sier at de ikke vil gjøre navn. Hva er du, en jævla idiot? Navn koster 150 dollar, og de tar fem minutter. Kom igjen, la oss regne her.
På noen måter kan det være bra at folk avslår visse tatoveringer, ikke sant?
Det er fordi de ikke kan gjøre en god jobb med tatoveringen. De forstår ikke hva tatovering handler om. Hvis du er oljemaler eller akvarell, kan du lage et maleri og henge det opp i et kunstgalleri. Tusen mennesker vil gå forbi den jævelen før en fyr liker det nok å kjøpe den. Med tatovering har du ett forsøk på å få det jævla ønsker på ham slik han vil ha det. Ikke slik du vil ha det, vi har ikke kunstnerisk lisens, det er ikke kroppen min. Jeg må legge på det han vil, og jeg har et forsøk på å gjøre det. [Artister] tror at de kan fortelle folk hva de må få, det er ikke slik det fungerer. Klienten må fortelle meg hva de vil. Jeg tatoverer hele dagen som jeg aldri ville ha på meg. Du må innse at du må legge det de vil ha på dem.
Vi vet at du vil gjøre hvilken som helst tatovering kunden din ønsker å få, men gitt dine druthers hva slags arbeid du ville gjøre?
Jeg liker veldig godt å lage store japanske stykker. Jeg elsker også å lage store amerikanske tradisjonelle stykker – ørn, påfugler, uansett. Det er rart fordi jeg har gjort det så lenge at jeg er ganske allsidig i de fleste aspekter av tatovering. Jeg liker å gjøre et godt svart-grått stykke innimellom også. Når du har gjort det i så mange år som jeg, handler det ikke så mye om å gjøre det jeg liker best, da det ikke er å gjøre ting jeg ikke liker å gjøre. Jeg liker virkelig ikke å lage portretter. Jeg har gjort dem, og jeg kan få dem til å skje, men de er smertefulle og tidkrevende. De er veldig kjedelige, så jeg lar de yngre gutta gjøre dem. Jeg fikk gjøre et tradisjonelt polynesisk design her om dagen. Det er ikke vanskelig å gjøre, du trenger bare å forske på denne dritten og tegne den slik den skal være.
En fascinerende ting med tatovering er at mens rotelementet stadig utvikler seg – å dekorere huden med blekk – har vært det samme.
Jeg har en tatovering på ankelen min som ble tappet inn med villsvinstennene.
Det er en tradisjonell samoansk metode. Hele brystet mitt var ferdig tebori, den tradisjonelle japanske stilen. Jeg gjorde det bare fordi jeg ønsket å oppleve den tradisjonelle stilen. Kanskje jeg er annerledes enn noen mennesker. Den på ankelen min er den eneste stammetatoveringen jeg har, og jeg har den fordi jeg ville se hvordan det føltes å gjøre det på den gamle måten. Jeg fikk et av medlemmene i den berømte Sulu’ape -familien til å trykke på den med villsvinstenner og hjemmelaget blekk.
Hvordan ble de totalt skitne “Rick Walters Hates You” -skjortene og klistremerkene til?
Vel, i 1974 var jeg på motorsykkeloppkjøring i San Francisco. Jeg hadde vært på veien i sju eller åtte dager, og jeg gikk inn i en fotoboks. Du vet, da det faktisk var et kvarter. Jeg tok en serie på fire bilder eller hva som helst. Da jeg kom tilbake fra løpet, ga jeg en til søsteren min, en til min gamle dame, og hvem vet hva som skjer med de andre. For omtrent fem år siden la søsteren min ut bildet på Facebook, og jeg så på det og tenkte at det var morsommere enn dritt. Jeg var på et tatoveringskonvensjon i Vegas og snakket med Matt Murphy, og han sa: “Det er et jævla hat -bilde hvis jeg noen gang har sett et. Du ser slemmere ut enn dritt i det bildet. ” To eller tre uker senere får jeg en pakke i posten, og det er en bunke klistremerker som sier at Rick Walters hater deg. Jeg lo og syntes det var ganske morsomt. Jeg begynte å dele dem med et par mennesker, og det hele tok fart. Det tok et eget liv. Det er klistremerker, plakater, T-skjorter. Det er morsomt som dritt.
Og til slutt var det klistremerker med den eldre versjonen av deg.
Jeg har en avtale med gutta fra Black Market, klesfirmaet, hvor vi gjorde et kunstshow og de laget noen skjorter av kunstverket mitt. De tok et nytt bilde av meg som ser omtrent ut på samme måte, og der står Rick Walters Still Hates You.
Du har også gjort noen tatoveringer av bildet.
Hvordan var det å tatovere et bilde av deg selv på fremmede? Jeg har gjort en rekke tatoveringer. Det er ganske enkelt, det er bare en karikatur. Det er litt rart. Jeg har gjort så mange av dem at jeg kan slå dem ut raskt nå, det er ganske morsomt.
Da Bert Grimm stengte, gikk du litt i pensjon, ikke sant?
Det som skjedde var at når Wanda Shaw døde, solgte Larry Shaw eiendommen rett under oss. Jeg ville sparke ham, men jeg gjorde det ikke. Jeg er sikker på at broren hans gjorde det, Bobby jobbet med meg på Pike, og Larry sendte oss en utkastelsesvarsel. Det er noen ganske skyggefulle ting.
Det var slik du fant ut at butikken stengte?
Jepp. Jeg jobbet der i 28 år, jeg skulle få gullklokke og klapp på skulderen, og i stedet blir jeg kastet ut. Det er den typen takk du får fra en sånn jævla drittsekk. Uansett, jeg sluttet å tatovere en liten stund. Jeg tenkte at jeg skal gå på pensjon. Jeg hadde satt bort penger og min gamle dame hadde en ganske god jobb. Det varte ikke i mer enn fire eller fem måneder før jeg fikk et hjerteinfarkt. Det sugde. Så jeg gikk tilbake til tatovering.
Da du kom tilbake fra tatoveringen, hoppet du rundt til en haug med forskjellige butikker for en dag per uke. Hva gjorde at du ønsket å avslutte din nomadiske livsstil og plante røtter og starte en butikk igjen?
Rett nede i gaten der jeg bodde var det en tatoveringsbutikk som gikk under. Jeg er ikke sikker på hva som skjedde, men de kunne ikke betale husleien. Jeg løp ned og snakket med fyren og fortalte ham at jeg ville prøve å få en bedriftslisens. Jeg fikk en og gikk ned for å leie bygningen. Vi måtte tarm hele stedet; det var et totalt mareritt. Vi bygde alt i butikken, alle skrankerne og alt. Åpnet dørene og vi har betalt regningene helt siden dørene åpnet. Hvis du i de første seks månedene fortsatt kan betale regningene, er det bra. Jeg har en tiårig leieavtale med et femårig alternativ, så forhåpentligvis holder det på.
På slutten av det vil du være omtrent 85 år gammel, ikke sant?
Så da bør du være klar til å gå av med pensjon. Ja, faen det. Jeg kommer til å dø i en tatoveringsstol.
Å tatovere eller gi en?
(Ler) Hvem vet?