Warning: array_rand(): Second argument has to be between 1 and the number of elements in the array in /var/www/lendemaindeveille/data/www/wiresummit.org/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 47
Warning: Invalid argument supplied for foreach() in /var/www/lendemaindeveille/data/www/wiresummit.org/wp-content/plugins/oc-link-indexer/indexer.php on line 80
Frank Turner lényegében mesemondó. Turner diszkográfiája során mind hardcore, mind akusztikus zenekarokban több száz különböző anekdotát mesélt el. Köztük nagy örömtörténetek és traumatikus szívfájdalmak történetei. Turner nyolcadik albumához, a „No Man’s Land” -hez hasonlóan mesél, mint korábban.
„Hajlamos vagyok önéletrajzi és vallomásos stílusban írni” – magyarázza Turner. „Nincs ezzel semmi baj, ez az, amiről ismerek, és amiben jó vagyok. Csak arra gondoltam, hogy íróként érdekes lenne ezt megváltoztatni, és valaki más szemszögéből írni, mások életéről és tapasztalatairól. ”
A történelem iránti szeretet – egy láng, amelyet az évek óta tartó turnézás és az összes olvasási idő által megengedett láng -, valamint a népzene történetmesélésének hosszú hagyománya inspirált, és Turner történelmi személyeket mesélt el. figyelmen kívül hagyva. Az eredmény egy 13 dalból álló album, amelyek mindegyike nőkről szól.
„Körülbelül öt dalt írtam le olyan történetekről, amelyekről azt hittem, hogy menőek, érdemes megosztani őket, és érdemes őket közösen megvitatni, mint általában” – mondja Turner. „És rájöttem, hogy eddig minden dalom egy női történelmi személyről szólt. Ez igazán érdekesnek tűnt számomra. Nyilvánvaló, hogy van egy hallgatólagos politika, amikor megpróbál elmesélt történeteket mesélni, és végül csak nőkről beszél. ”
A „Senki földje” szélessége meglehetősen kiterjedt. Történelmileg az album idővonala a bizánci Konstantinápolytól („Kassiani himnusza”) a Challenger összeomlásáig („Csendes kulcs”) húzódik. Rosetta Tharpe nővérnek, a modern zene egyik úttörőjének van egy dala („Rosister nővér”), mellette egy hírhedt első világháborús kém, Mata Hari („A nap szeme”). Turner édesen fejezi be az albumot, tisztelgve édesanyja előtt („Rosemary Jane”).
Fotók: Clair McAllister
Egy férfi optikája, amely nőkről szóló dalokkal teli albumot adott ki, képes volt átverni a lázas viták fészkét, és ezt Turner végiggondolta az egész folyamat során. Beszélgetést folytatott producerével, Catherine Marks -szal. Beszélgetést folytatott feleségével, Jessica Guise -nal. A projektről beszélt nővéreivel. „A nap végén azért készítettem ezt a lemezt, mert megvolt az ötletem, és jónak tűnt” – mondja Turner. – Senkinek nem kell, hogy kedvelje, de senki sem akadályozhat meg abban, hogy megtegyem.
Turner elkerülhetetlenül kapott némi visszaütést az album megjelenésekor. A dalszerzőnek módot kellett találnia arra, hogy különbséget tegyen azok között, akik őszinte vitát akartak folytatni az anyagról, és azok között, akik lényegében azzal töltik az idejüket, hogy valami dühöset keresnek az interneten. “Az egyik dolog, amiről úgy tűnik, az emberek elfelejtették modern társadalmunkban, hogy a művésznek nem feladata meghajolni a csőcselék előtt” – mondja Turner. „Művészként tisztességesnek lenni azt jelenti, hogy azt mondod a csőcseléknek, hogy bassza meg, és tegyen, amit akar. Ez az, amiben nagyon határozottan hiszek. ”
Miközben a dalszerzési folyamat folytatódott, Turner megállapította, hogy két fő tényező korlátozza a projekt hatókörét. Először is, nem volt lehetséges, hogy minden történetet el tudjon mesélni, amit csak akart: „Nagyon hosszú listám volt [azokról, akikről írni kell] a lemez végére” – gondolja Turner. “Valójában minden dalomhoz, amit írtam, van még öt ember, akikről gondoltam, hogy írjak.” Ide tartozik a kecske Sadie nevű női kalóz is, de sajnos minden, kivéve a fantasztikus jelzőjét, elveszett a történelemben.
Másodszor, a népzene közegének egy jelentős korlátozása van – az idő. „Nyilvánvaló, hogy az a feladat, amit magamnak szántam, az volt, hogy három és fél perc alatt elmondjam ezeknek az embereknek az egész élettörténetét”-mondja Turner. “Valóban nagyon nehéz ezt tisztelettel megtenni egy valódi emberrel.”
Turnernek az egyik ötlete az volt, hogy részletes vonaljegyzeteket írjon, hogy segítsen a hallgatóknak kibontani néhány mélyebb szöveget. Az egyetlen probléma az, hogy többé senki nem vesz fizikai iratokat. Innen született meg a kísérő podcast ötlete. A „Mesék a senki földjéről” minden epizódjában Turnerhez egy vendég is csatlakozik, miközben tovább vizsgálják az egyes dalok témáját.
Fotók: Clair McAllister
Hasonlóképpen, Turner tetoválásgyűjteménye mögött annyi értelem és mélység rejlik, hogy könnyen lehet podcastot készíteni a művei felfedezéséhez. Szerelmi kapcsolata a tetoválásokkal korán, 16 éves korában kezdődött, amikor részt vett a régóta ismert hagyományban, hogy besurran a tetoválás után, majd elrejti a szülei elől. Mivel akkoriban nagyon szerette a hardcore zenét, Turnernek egy UKHC (United Kingdom Hardcore) logót tetovált a karjára Bugs, London egyik legendás tetoválója. Turner ekkor még nem vette észre ezt, úgy vette fel, mint egy üzlettulajdonost, aki kitölti egy művésznek, hogy csináljon egy 10 perces ütést.
„Öt évig tudtam titokban tartani anyukám és apám előtt” – nevet Turner. – Elég vicces volt, mert mire rájöttek, anyám megrémült. Apám dühös volt. Azt kellett volna mondanom: „Öt rohadt éve nem vetted észre, tehát nem lehet olyan nagy üzlet.”
Gyűjteményében van egy csepp szín. Míg Turner először az idősebb gyerekek által inspirált tetoválásra a punk szcénában, a stílusa kialakításának módja váratlan helyről érkezett. „[Minden] fekete tintám van” – magyarázza. „Az egyik törekvésem, amikor elkezdtem tetoválni, a„ Memento ”című film volt. Minden információt megkapott az ügyből, hogy tetovált, és egész egyszerűen kibaszottul jól nézett ki, ahogy szinte információ volt. esztétikán alapul. ”
Az évek során az összes forgatókönyvtetováláshoz képeket adott, de gyűjteményét inkább a forgatókönyvdarabok uralják. Ezek közül néhány a „Free Born” szavakat tartalmazza az ujjain, a „Ne pánikoljon” bólintás Douglas Adamsnek, a tiszteletadás Springsteen „Born to Run” hasán, valamint régi zenekarának „Million Dead” neve a karját.
Mint ember, aki zenét él és lélegzik, nem meglepő, hogy Turner sok tetoválását az általa imádott zenekarok ihlették. Ebben nincs semmi szokatlan – a rajongók állandóan zenekari tetoválásokat kapnak. De Turner ismert zenészként gyakran találkozik azokkal, akik inspirálták a tintáját.
„Hatalmas Hold Steady rajongó vagyok. A „Szétválasztási vasárnap” egy lemez, amely megváltoztatta az életemet, és megváltoztatta a dalszerzésről való gondolkodásomat, pont ” – mondja Turner. “[Ahogy gondolom] a dalszövegekről és a történetmesélésről, és minden más szarról.” A Craig Finn „Your Little Hoodrat Friend” dalszövegeiből merített ihlet pillanatában Turner kék-fekete tintával karcolta a hát alsó részét, és azt mondja: „Rohadtul jól fogok feltámadni.”
„Amikor először találkoztam Craiggel, teljesen részeg voltam, és teljesen hülyét csináltam magamból, megmutatva neki a fenekemet” – mondja Turner. „Craig olyan úriember, hogy most úgy tesz, mintha nem emlékszik erre, és én nem hiszek neki. Ez egy szórakoztató tetoválás. [Törekvő vágyakozó vagyok, csábító kapucnis. ”
Bár Turner sok darabja mögött rengeteg jelentés van, néhányukban nem annyira. Az egész bal vádlija tele van ostoba tetoválásokkal, amelyek alig több, mint egy szeszély. Ezek azok a durranások, amikkel akkor végzel, ha kicsit túl sokat jársz barátaiddal. „Ez a legostobább szar” – mondja Turner. „Egy barátom kezdőbetűje, egy kibaszott Dale Earnhardt Jr. tetoválás… Még azt sem tudom, mi az a NASCAR.
„Az egyik vicces dolog a sok tetoválás során az, hogy egy körforgalomban valóban kevésbé becsüli a külsejét, mint inkább” – folytatja Turner. „Bizonyos számú tetoválás után, ha valaki azt mondja:„ Hé, tetoválok egy kengurut, egyszarvú szarvával a vádliján ”, akkor olyan, mint a franc. Menj tovább.”
Turner keze nélkül tiszteleg a zenekar előtt nélküled és a „The Fox, the Crow and the Cookie” című daluk előtt. „Egy olyan helyen voltam, ahol egyfajta írói blokádot éreztem, és ezt az egészet” – mondja Turner. – Aztán meghallottam ezt az albumot, és mintha a mérleg leesett volna a szememről. Bár imádja a tetoválásokat, Turnernek lehetett volna egy kicsit jobb időzítése. „Ezeket körülbelül egy órával a műsor lejátszása előtt elvégeztem, ami kibaszott hülye ötletnek bizonyult” – kuncog Turner. – Kiderült, hogy a kezemmel kell játszanom, ki tudta?
Fotó: Clair McAllister
Azt gondolná az ember, aki ennyi időt tölt útközben – sajtó idején 2434 előadást játszott önálló művészként -, tudja, hogy szüksége van a kezére a napi munkája elvégzéséhez. A művészek pénzük nagy részét a turnékból szerzik manapság, tehát ez a munka elengedhetetlen része. „Ha ki akarom fizetni a bérleti díjamat, a turné segít” – magyarázza Turner. „Ez az unalmas válasz, de az igazi válasz az, hogy szeretem. Én ezt teszem.
„Előadóművésznek tartom magam, bármi más előtt” – folytatja Turner. “Az élő show lényege, hogy mulandó, ott történik, abban a szobában, azzal az embercsoporttal.”
Ne vessen egy pillantást az akusztikus gitárjára, és becsapja azt, hogy egy Frank Turner -műsor gyenge ügy. Dalszerkezete sokat kölcsönöz a nép- és countryzenétől, különösen a „Senki földjén”, de csak az első tetoválására kell lesnie, hogy megtudja, hol ültetik Turner gyökerei. „Az a helyzet, hogy mivel punk zenekarokban nőttem fel, a gitározásom és az éneklésem is ezt jelzi” – mondja Turner. „Ha akarnék, nem tudnék megszabadulni ettől, amit nem. Zenei DNS -emben benne van, hogy ilyen intenzitással játszom. ”
Turner mindig készen áll arra, hogy fonalat fonjon a bőrén lévő tintán, a hangján és a hangjain, amelyeken az ujjai gitáron játszanak. Nyugodj le és hallgasd meg ezt a dühöngő rakontert.